Otello

Teatro San Carlo 2021

Conductor Michele Mariotti
regia Mario Martone

Otello Jonas Kaufmann
Desdemona Maria Agresta
Iago Igor Golovatenko
Emilia Manuela Custer
Cassio Alessandro Liberatore
Rodrigo Matteo Mezzaro
Ludovico Emanuele Cordaro
Montano Biagio Pizzuti

2017
Royal Opera House
Covent Garden

Jonas Kaufmann (Otello)
Maria Agresta (Desdemona)
Marco Vratonga (Iago)
Kai Rüütel (Emilia)
Frédéric Antoun (Cassio)
Thomas Atkins (Roderigo)
Simon Shibambu (Montano)
Thomas Barnard (Herald)
In Sung Sim (Lodovico)

conductor Antonio Pappano
regia Keith Warner

https://www.raiplay.it/video/2024/02/Otello-Teatro-Regio-di-Torino—Olmi-Abbado-a0f560cd-8f1c-4f19-a61f-2c067153ff07.html

Rgio Torino 1997

Otello JOSÉ CURA
Jago Ruggero Raimondi
Desdemona Barbara Frittoli
Cassio Vicente Ombuena
Emilia Serena Pasqualini
Roderigo Alessandro Cosentino
Lodovico Giacomo Prestia
Montano José Fardilha
Un Araldo Giovanni Mele

Conducted  Claudio Abbado
Regia Ermanno Olmi
Scene Lucio Fanti
Assistente alla regia Piergiorgio Gay
Studi musicali Ronald Schneider

Berliner Philharmoniker
Coro Filarmonico Slovacco di Bratislava (Jan Rozehnal)
Coro del Teatro Regio di Torino (Bruno Casoni)
Südtiroler Kindercher (Margherita Brugger)

https://ok.ru/video/1435099728501?fromTime=6

 Philharmonie Berlin 2019

Arsen Soghomonyan, Sonya Yoncheva, Luca Salsi, Anna Malavasi, Francesco Demuro, Gregory Bonfatti, Giovanni Furlanetto

Conductor Zubin Mehta
Berliner Philharmoniker
Rundfunkchor Berlin
Chorus Master Gijs Leenaars

https://www.raiplay.it/video/2020/09/Opera—Otello-cc9d03b2-dd16-4db6-9a3f-ab99c94d01bc.html

Conductor Tullio Serafin

 Mario Del Monaco
Renato Capecchi Jago
Rosanna Carteri Desdemona

Regia Franco Enriquez

Wien 2018

Conductor Graeme Jenkins

Regia Christine Mielitz

Roberto Alagna Otello
Dalibor Jenis Jago
Antonio Poli Cassio
Aleksandra Kurzak Desdemona

https://www.raiplay.it/video/2020/09/Opera—Otello-cc9d03b2-dd16-4db6-9a3f-ab99c94d01bc.html

Milano 1954

Otello Mario Del Monaco
Jago Renato Capecchi
Desdemona Rosanna Carteri
Mario Carlin

Regia Franco Enriquez

Direttore Tullio Serafin

https://www.raiplay.it/video/2020/11/Otello-Maggio-Musicale-Fiorentino-71c81b0f-42e6-4b7a-a315-254646765210.html

https://www.raiplay.it/video/2022/04/Opera—Otello-38785a37-c4dc-4d2c-9918-a1c3d116e9bf.html

Regia Valerio Binasco

Scene Guido Fiorato
Costumi Gianluca Falaschi
Luci Pasquale Mari

 Fabio Sartori (Otello)
Marina Rebeka (Desdemona)
Luca Salsi (Jago)
Riccardo Della Sciucca (Cassio)
Caterina Piva (Emilia)
Alessio Cacciamani (Lodovico)
Francesco Pittari (Roderigo)
Francesco Milanese (Montano)
Francesco Samuele Venuti (Un araldo)

Conductor Zubin Mehta

 Coro e il Coro di voci bianche direttore Lorenzo Fratini

 Regia televisiva Claudia De Toma.

La serata, diretta dal M° Riccardo Chailly con la regia di Davide Livermore, sarà trasmessa da Rai Cultura su Rai1, RaiPlay, RaiRadio3 e sulle principali televisioni europee il 7 dicembre alle ore 17.00

In considerazione dell’evoluzione dell’epidemia negli ultimi giorni in Italia e in Europa nonché della conseguente incertezza del quadro normativo, il Teatro alla Scala rinvia la conferenza stampa di presentazione del calendario da dicembre 2020 a marzo 2021, prevista per oggi.
Restano al momento confermati gli spettacoli in programma fino a lunedì 19 ottobre compreso. Il Teatro alla Scala segue l’evolversi della situazione e darà comunicazione rispetto alle rappresentazioni successive non appena il quadro normativo sarà chiarito.

Due the evolution of the epidemic in Italy and Europe and to the consequent uncertainty of the regulations, Teatro alla Scala postpones the press conference which was scheduled for today to present the activity calendar from December 2020 to March 2021.
The performances scheduled up to Monday 19 October (included) are confirmed. Teatro alla Scala follows the situation and will give information about the next performances as soon as the regulations are clarified.

https://www.raiplay.it/video/2017/03/Otello-Teatro-San-Carlo-ea12f1c5-e61c-476d-825f-071b45ae9bc3.html

Otello (Verdi)
Teatro San Carlo di Napoli, 2014

Conductor Nicola Luisotti

Otello Marco Berti
Desdemona Lianna Haroutounian
Jago Roberto Frontali

Regia Henning Brockhaus

Regia Tv Annalisa Buttò

https://www.raiplay.it/video/2020/04/teatro-otello-caf0afd2-173b-4c22-83b3-32b7de5fc019.html

Otello di William Shakespeare 1957

 Vittorio Gassman, Anna Maria Ferrero, Salvo Randone, Edmonda Aldini,Osvaldo Ruggieri, Mario Feliciani, Gianfranco Ombuen, Andrea Bosic, Aldo Barberito,Diego Michelotti, Armando Anzelmo, Silvano Tranquilli,Massimo de Francovic, Giorgio Scotton, Fortunato Arena, Marcello Donini, Renato Giua, Gabriella Andreini, Luisa Fiore, Adriana Vianello

https://metoperafree.brightcove.services/?videoId=6159319503001

Conductor
Yannick Nézet-Séguin

Regia
Bartlett Sher

Set designer
Es Devlin

Costume designer
Catherine Zuber

Lighting designer
Donald Holder

Projection designer
Luke Halls

Montano
Jeff Mattsey

Cassio
Dimitri Pittas

Iago
Željko Lučić

Roderigo
Chad Shelton

Otello
Aleksandrs Antonenko

Desdemona
Sonya Yoncheva

Emilia
Jennifer Johnson Cano

A her ald
Tyler Duncan

Lodovico
Günther Groissböck

https://www.facebook.com/watch/?v=2511541859132343

Scala ouverture 2001

Direttore Riccardo Muti

Otello Placido Domingo
Jago Leo Nucci
Cassio Cesare Catani
Desdemona  Barbara Frittoli
Emilia Rossana Rinaldi

Regia Graham Vick

Antonenko
Poplavskaya
Alvarez

Riccardo Muti direttore

Stephen Langridge regista

Salzburg Festspiele 2008

San Carlo Napoli 2016

Otello
music Gioacchino Rossini
libretto Francesco Maria Berio
from Shakespeare

Regia Amos Gitai
Scene Dante Ferretti
Costumi Gabriella Pescucci
Direttore Gabriele Ferro

Otello, John Osborn / Sergey Romanovsky
Desdemona, Nino Machaidze / Carmen Romeu
Rodrigo, Dmitry Korchak / Giorgio Misseri
Jago, Juan Francisco Gatell / Francisco Brito
Emilia, Gaia Petrone
Elmiro, Mirco Palazzi
Il Doge, Nicola Pamio
Il gondoliere / Lucio, Enrico Iviglia

Liege 2017

Otello JOSE CURA,
Desdemona Cinzia Forte,
Iago Pierre-Yxes Pruvot,
Cassio Giulio Pelligra,
Emilia Alexise Yerna.
Lodovico Roger Joakim
Roderigo Papuna Tchuradze
Montano Patrick Delcour
An Araldo Marc Tissons

Conductor Paolo Arrivabeni
Director Stefano Mazzonis di Pralafera
Set designs Carlo Sala
Costume designs Fernand Ruiz
Lighting designs Franco Marri
Choirmaster Pierre Iodice
Mastery supervisor Véronique Tollet

Orchestra, Choirs and Mastery: Opéra Royal de Wallonie-Liège
Production Opéra Royal de Wallonie-Liège

Otello ossia Il Moro di Venezia,
Gioachino Rossini

Orquesta La Scintilla,

Muhai Tang (Conductor)
Moshe Leiser, Patrice Caurier (Regia)
Cristiana Fenouillat (Sets)
Agostino Cavalca (Costumi)
Christophe Forey, Hans-Rudolf Kunz (Luci)

John Osborn (Otello)
Cecilia Bartoli (Desdémona)
Peter Kálmán (Elmiro)
Javier Camarena (Rodrigo)
Edgardo Rocha (Iago)
Liliana Nikiteanu (Emilia)
Nicola Pamio (Dux)
Ilker Arcayu¿rek (Gondoliero)

Grabado en el Opernhaus Zürich en 2012

Direttore Renato Palumbo
Regia Giancarlo Del Monaco
Scene Carlo Centolavigna
Costumi Maria Filippo
Interpreti
Otello Gregory Kunde / Ferdinand von Bothmer (11 agosto)
Desdemona Olga Peretyatko
Elmiro Mirco Palazzi Rodrigo
Juan Diego Florez Iago
Chris Merritt (8 agosto) José Manuel Zapata
Emilia Maria Gortsevskaya
Lucio / Gondoliero Enrico Iviglia
Doge Aldo Bottion
Coro da Camera di Praga
Maestro del Coro Lubomír Mátl
Orchestra del Teatro Comunale di Bologna

ROF Pesaro 1988

music Rossini

Otello  Chris Merritt
Desdemona  June Anderson
Iago  Ezio Di Cesare
Rodrigo  Rockwell Blake
Emilia  Raquel Pierotti
Elmiro  Giorgio Surjan
Lucio  Eugenio Favano
Doge  Francesco Piccoli
Gondoliero  Enrico Facini

Conductor  John Pritchard
Orchestra  RAI Torino
Chorus  Coro

1991 ROF Pesaro

music Rossini

Otello Chris Merritt
Desdemona Cecilia Gasdia
Elmiro Pietro Spagnoli
Rodrigo William Matteuzzi
Iago Michael Shade
Emilia Monica Bacelli
Lucio Paolo Pellegrini
Doge Gianni Abbagnato
Gondoliere Francesco Piccoli

Coro Filarmonico di Praga
Maestro del coro Lubomír Mátl
Orchestra Sinfonica della RAI di Torino
Direttore Gianluigi Gelmetti
Regia, scene e costumi Pier Luigi Pizzi

La stagione dei teatri

Teatro dell’Elfo
Otello
di William Shakespeare

da venerdì 13 a domenica 15 aprile 2018
inizio ore 21, domenica ore 15.30 e ore 21

Teatro Alighieri – Ravenna
Spettacolo in abbonamento

Elio De Capitani torna a Shakespeare con Otello e lo fa andando al cuore del meccanismo drammatico e della sua tragica normalità: quella di un generale potente e blandito dalla nobiltà veneziana che però frana nella sua solitudine di debolezze e dubbi; e quella di Jago, manipolatore intelligente, il male fine a se stesso, un untore ideologico al cui contagio nessuno sembra immune. La vicenda del Moro apre una finestra sui presupposti ideologici e i fantasmi di una società che teme l’altro, lo straniero, e tutto ciò che ha di inconfessabile.
Sabato 14 aprile la sala Corelli ospita l’incontro con la Compagnia a cura di Laura Mariani.

Arriva sul palcoscenico del Teatro Alighieri Otello, la produzione del Teatro dell’Elfo diretta da Elio De Capitani e Lisa Ferlazzo Natoli, un adattamento che mette in risalto l’attualità del capolavoro shakespeariano, per portare in primo piano tutta la stratificazione dei suoi significati. Affrontare l’Otello – e Otello stesso – per tornare al cuore del meccanismo drammatico e delle parole: questa la premessa sottesa al lavoro su Shakespeare di Elio De Capitani, un lavoro registico iniziato con il Sogno e proseguito con Amleto e il Mercante di Venezia e che per questo spettacolo è stato totalmente condiviso con Lisa Ferlazzo Natoli. Il testo, perturbante come un racconto di suspense, diventa una tragedia della gelosia, dei rapporti culturali, del dubbio e della potenza manipolatoria delle parole.
Una lettura che si fonda sulla nuova traduzione di Ferdinando Bruni, sensibile alla bellezza dell’endecasillabo, ma libera da ogni inclinazione letteraria e tanto attenta all’alternanza di lingua alta e bassa da avvicinarsi alla viva fluidità del parlato.

Rappresentata per la prima volta nel 1604, la tragedia Otello ruota attorno alla gelosia del Moro, fiero condottiero militare della Repubblica di Venezia, per l’amata Desdemona, che, a causa delle insinuazioni di Jago, viene sospettata di avere una relazione con Cassio. La vicenda, che Shakespeare trae da una novella di Giovan Battista Giraldi Cinzio, si concentra sui tormenti interiori e sui processi psicologici di Otello, che sfociano in fraintendimenti e incomprensioni con Desdemona, che preludono all’omicidio-suicidio finale. Otello, la parte buia del maschio, portato agli estremi, è così diventato un archetipo della passione amorosa che, sviata dalla gelosia, conduce all’autodistruzione e al dramma del femminicidio.

«Mettere in scena Otello oggi – affermano De Capitani e Ferlazzo Natoli – è un modo per fare i conti con la singolare attrazione che la vicenda del Moro esercita in tutti noi, come un congegno misterioso messo lì per “innescare” una risposta emotiva sui presupposti ideologici e i fantasmi dell’inconscio collettivo con cui una società costruisce i propri parametri proiettando “fuori di sé”, sullo straniero, tutto ciò che ha di inconfessabile: moralismo puritano, voyerismo sessuale e sessuofobia, per dare fondamento e giustificazione alla propria xenofobia, alla misoginia e alle tante forme d’intolleranza sociale e privata di cui si compone.»
Jago è certo un manipolatore, un “untore ideologico”, ma in questo nuovo Otello nessuno sembra immune dal suo contagio e da quello di tutti i pregiudizi che condizionano le società di ieri e di oggi. Fino a che, nel precipizio della tragedia, sul corpo senza vita di Desdemona, Emilia farà una formidabile “uscita dal copione” di Jago, svelandone pubblicamente la macchina di odio, gelosia e menzogne.

Otello
di William Shakespeare traduzione Ferdinando Bruni
regia Elio De Capitani e Lisa Ferlazzo Natoli
con Elio De Capitani, Federico Vanni, Emilia Scarpati Fanetti, Cristina Crippa, Angelo Di Genio, Alessandro Averone, Carolina Cametti, Gabriele Calindri, Massimo Somaglino, Michele Costabile scene e costumi Carlo Sala
musiche originali Silvia Colasanti
suono Giuseppe Marzoli
luci Michele Ceglia
produzione Teatro dell’Elfo

Sabato 14 aprile – ore 18 – Sala Corelli del Teatro Alighieri
Incontro con la Compagnia
Incontro con la Compagnia a cura di Laura Mariani, docente di Teatro moderno e contemporaneo all’Università di Bologna e autrice del saggio L’America di Elio De Capitani (Cue Press).

OTELLO INAUGURA
LA STAGIONE LIRICA DI FONDAZIONE ARENA
AL TEATRO FILARMONICO DI VERONA

DAL 4 ALL’11 FEBBRAIO 2018

Domenica 4 febbraio alle ore 15.30, torna sulla scena del Teatro Filarmonico di Verona, dopo quasi 30 anni, Otello di Giuseppe Verdi. Con questo celebre titolo Fondazione Arena inaugura ufficialmente la Stagione Lirica 2018.

Al Teatro Filarmonico di Verona, infatti, Otello è stato messo in scena in tempi moderni solamente nel 1990, mentre in Arena conta un totale di 30 rappresentazioni in 5 Festival: 1936, 1948, 1955, 1982 e 1994. Proprio per questo atteso ritorno l’opera verdiana viene proposta in 4 date fino all’11 febbraio nella coproduzione tra l’Arena di Verona e il Teatro La Fenice di Venezia – che ha debuttato con grande successo di pubblico e critica nel novembre 2012 sulle scene veneziane per celebrare il bicentenario della nascita del compositore di Busseto – con la regia di Francesco Micheli ripresa da Giorgia Guerra, le scene di Edoardo Sanchi, i costumi di Silvia Aymonino e il lighting design di Fabio Barettin.

Sul podio del Filarmonico alla guida dell’Orchestra dell’Arena, del Coro preparato da Vito Lombardi, del Coro di voci bianche A.Li.Ve diretto da Paolo Facincani e di grandi interpreti verdiani ritroviamo Antonino Fogliani, impegnato per la prima volta con questa partitura.

Repliche: martedì 6 febbraio, ore 19.00 – giovedì 8 febbraio, ore 20.00 – domenica 11 febbraio,
ore 15.30.

Otello, tratta dall’omonima tragedia shakespeariana, è la penultima opera di Giuseppe Verdi rappresentata per la prima volta al Teatro alla Scala di Milano esattamente 131 anni fa, il 5 febbraio 1887, con la direzione d’orchestra del veronese Franco Faccio.

Verdi si accosta al soggetto shakespeariano grazie all’editore Giulio Ricordi che lo riavvicina al librettista Arrigo Boito, anche se lo stesso genio di Busseto ha sempre nutrito un interesse costante per il drammaturgo inglese. Verdi compone quindi a Otello a 15 anni di distanza da Aida, con una maturità musicale che qui emerge in tutta la sua vividezza e innovazione, distaccandosi dalle forme tradizionali del melodramma italiano, e dopo un percorso personale che lo ha portato ad addentrarsi sempre più in profondità nell’animo umano svelandone gli aspetti più nascosti. E di questo il dramma psicologico su cui ruota l’intera vicenda è esemplare: le passioni dei suoi protagonisti, assolute quanto violente, portano gli stessi personaggi alla distruzione finale. A questa lettura si ricollega la regia di Francesco Micheli, che vede proprio nell’odio il fulcro di tutta la vicenda: «All’origine di Otello c’è l’odio. Il motore che muove una delle più famose vicende raccontate a teatro è solo lui, il feroce accanimento distruttivo di Jago verso Otello, maleficio reso ancor più ributtante dal velo di ipocrisia che ammanta il piano diabolico». Qui emerge la “banalità del male”, tema cruciale per l’uomo del Novecento e sempre più attuale: «Il nemico non è fuori di noi: è un male oscuro, tutto interiore. La nostra intimità è il vero elemento ignoto, ci insegna quest’opera magistrale e ultracontemporanea. Purtroppo ora come allora la reazione a questa amara verità consiste nell’accanirsi contro chi è diverso da noi, sconosciuto e quindi spaventoso». Le scelte registiche poggiano su questo messaggio: uno spazio incubo, in cui il cielo precipita sui destini umani rendendo plastica una riflessione oggi ancora più urgente sui valori del bene e del male e del dialogo tra culture diverse.

Dal punto di vista dell’esecuzione musicale, assistiamo al debutto del direttore d’orchestra Antonino Fogliani con la partitura verdiana, anche se come egli stesso afferma, è una “vecchia conoscenza”: «È una di quelle opere che mi suonavo da quando avevo 13 anni, che ho sempre amato; non è quindi uno studio nuovo, ma l’ho sempre avuta in testa ed ho sempre desiderato dirigerla». Fogliani intende mantenere un approccio filologico e seguire rigorosamente la scrittura verdiana, partendo dal rispetto profondo che nutre nei confronti del compositore di Busseto come grande uomo, come italiano, oltre che immenso artista; e ravvisa questa grandezza anche nella sua scrittura musicale: «Come puoi non rispettarla, ci vuole modestia nell’affrontarla. Il punto di partenza è il massimo rispetto del segno, che in quest’opera è studiato nei minimi dettagli, sia come strumentazione che come prosa della musica». E difatti, Fogliani afferma che il suo riferimento è la lettura asciutta e severa di Arturo Toscanini, arricchita poi dalla propria sensibilità personale. La sua predilezione va al ruolo di Desdemona: «Mi attrae come simbolo di una certa purezza in mezzo a tanta malvagità, tra l’ignoranza di Otello e la troppa furbizia di Jago. Nonostante ciò che la circonda, lei segue comunque il suo destino e va incontro alla morte – ne è consapevole per tutto il IV atto – senza mai cambiare la sua natura; mentre Jago ha paura, ha paura alla fine e quando sussurra La Morte è il Nulla: non lo dice gridando, ma scende fino al si bemolle, in pianissimo e senza orchestra, e lì, su quella pausa, ha paura ».

Tra le voci protagoniste vediamo per il ruolo del titolo il debutto con Fondazione Arena di Kristian Benedikt (4, 8, 11/02), tenore lituano che oltre 100 volte ha interpretato Otello nei più grandi teatri internazionali; a lui si alterna l’inglese Ian Storey (6/02) con la sua prima esecuzione al Filarmonico di Verona. Torna invece per impersonare Desdemona il soprano veneto Monica Zanettin (4, 8, 11/02), cui si avvicenda Karina Flores (6/02) che si esibirà per la prima volta con i complessi artistici areniani. Il malvagio Jago è interpretato dalle voci di Vladimir Stoyanov (4, 8/02) e Ivan Inverardi (6, 11/02), mentre il ruolo della consorte Emilia è sostenuto da Alessia Nadin. Assisteremo ad un altro debutto con Mert Süngü in Cassio, affiancato da Francesco Pittari in Roderigo, Romano Dal Zovo come Lodovico e Nicolò Ceriani in Montano; infine Giovanni Bellavia dà voce a Un araldo.

La produzione vede impegnati Orchestra, Coro e Tecnici dell’Arena di Verona e il Coro di voci bianche A.Li.Ve diretto da Paolo Facincani.

Con Otello prosegue l’iniziativa Ritorno a Teatro rivolta al mondo della Scuola all’interno della proposta Arena Young 2017-2018: martedì 6 febbraio alle ore 18.00 e giovedì 8 febbraio alle ore 19.00 gli studenti delle classi elementari, medie e superiori, i loro familiari, gli insegnanti, i dirigenti scolastici e il personale ATA potranno assistere allo spettacolo a prezzo speciale: € 6,00 per gli studenti e € 12,00 per gli adulti. L’incontro propone anche un Preludio all’Opera, momento introduttivo durante il quale viene spiegata la trama e vengono forniti ai ragazzi elementi utili per la comprensione dello spettacolo, grazie alla partecipazione di alcuni dei protagonisti; segue quindi un aperitivo nel Bar del Teatro.